「人と人をつなぐ」をテーマに
アートワークを考えました！

小合瀬 ：吉澤さんのアートワークはモノクロでシックということもあり、スタンダードで飽きのこないものを求められている「docomo select」の既存のお客さまにもハマるテイストだと思いました。ラフを拝見した段階であんしん感を覚えましたし、“CONNECT”というコンセプトまでしっかりとあって、とてもありがたいと思ったのですが、このコンセプトはどこから？

吉澤：ありがとうございます。やはり「docomo」さんとのコラボレーションということで、「人と人とをつなぐ」というテーマがいいと思いました。なので、最初は“CONNECT”という言葉をひたすらいじっていたのですが、その中で黒電話のカールコードが頭に浮かんできて。このコンセプトがいいのではないかと思ったんです。電話は人と人をつなぐものですし、それが進化して電波も人をつなぐものとなりました。それをなんとかアートワークに落とし込みました。

小合瀬 ：バッテリーのアートワークは電池の回路記号ですよね。これも本当にすごいと思っていて。そのコンセプトに感動したんです。「docomo」としても“つながる”という言葉は会社の理念にも通じますし、バッテリー企画時は“あんしんあんぜん”の基準に沿い、回路設計もメーカと連携しながら進めていて、大切にしている部分だったので、ここまで考えていただいたことが、とてもうれしかったです。

小川 ：今回3名のクリエイターをアサインしましたが、中でも吉澤さんの作風は大人っぽく、シックなテイスト。キャラクターものだと持つ人を選ぶかもしれないですけど、このアートワークは幾何学模様的なニュアンスもあって、幅広い世代にアプローチ出来そうですよね！ コンセプトを知ると、カールコードということもあり、年齢層の高い方にもハマりそうです。

当初から頭にあった、
白黒のシックな構成

小合瀬 ：そうなんです！ 「この模様なんだろう？」、「かわいいな、カッコいいな」という理由で手にとっていただけるのではないかと思います。そしてコンセプトについてはこの対談を読んでいただくとご理解いただけるという。すごくいいですよね！

吉澤 ：本当ですか？！ それはうれしいです。私自身、ロゴの制作やCDジャケットの制作はやったことがありましたが、こういったケースやバッテリーにコラボレーションをするのは初めての体験だったので、形になってめちゃくちゃうれしいです。お話をいただいた段階で白黒で構成したいということも頭にあり、すぐにやらせてくださいとお返事したんですよね。

小川 ：そうですね。もともと吉澤さんとは『TOKYO CULTUART by BEAMS※』で展示をしていただいたりとお世話になっていましたが、今回もすぐ快諾いただいて。こういう形でご一緒できてうれしいです。

吉澤 ：いやあ、普段はケースなどには頓着しないタイプなんですけど、これを機に自分の作品が載ったアイテムを使いたくなりました。

※現在は『ビームスジャパン』5Fに移転

最初は切り絵にハマりました

小合瀬 ：撮影中も少しお話させていただいたのですが、吉澤さんは版画のような手法で制作をされているんですよね。これは一体いつ頃から始められたんですか？

吉澤：高校生くらいのときですかね？ メキシコの切り絵、例えば骸骨などをモチーフにしたものにハマって。最初は切り絵からスタートしたのですが、当初からこの完成した絵が版として使えることも理解はしていて。じゃあ、これの絵を刷ってみようと思ったのが最初です。

小川 ：確かに切り絵ってステンシルを作っているような感じですもんね？

吉澤：そうですね。この手法ってカッパ版や染物の型作りとかに似ていて、昔からある手法なんです。そういったところにも魅力を感じていて、ずっと続けている部分もありますね。

大事にしているのは
“あんしんあんぜん”な製品づくり

小川 ： 今回のコラボでいいなと思ったのは、iPhoneのケースだけでなく、バッテリーもあること。バッテリーなら持っている機種問わず使えるし買いたいと思ったんです。「docomo」さんは普段こういったプロダクトをつくるとき、どんなところに気を遣われているんですか？

小合瀬 ：いちばんは“あんしんあんぜん”というところです。実際に使われるお客さまが怪我をされたり、使用していて何か不都合があってはいけませんよね。

小川 ： なるほど。確かに身近に使うアイテムだからこそ、“あんしんあんぜん”に使えるというのはすごく大事なことですよね。

小合瀬 ：そうなんです！ 例えば、モバイルバッテリーの話でいえば、バッグに入れていたらバッテリーから煙が出たというニュースをよく目にしたりしませんか？ バッテリーが高熱になってしまい本体から煙が出てしまうことがあるのですが、そういった事態が起きないように「docomo select」では最善の注意を払いながら製品づくりを行っています。

音とアートがリンクして
作品が生まれる

小合瀬 ：普段、制作するときはどういったところからアイデアを引っ張ってくるんですか？

吉澤：音楽をやっているので発想は音楽から来ることが多いかもしれません。逆に曲を作るときは制作プロセスから来ている気もするんですよね。例えば、“SYNCOPETED BLOCK PRINT”って曲があるんですけど、これはインドのブロックプリントから着想を得たものですし、“KERNING MAN”という曲もカーニングから着想を得ているし、音とアートがリンクしている感覚がありますね。

小合瀬 ：すごいですね！　そういったところから作品が生まれていくんですね。

小川：ちなみに僕はこの2曲が入ったアルバムを2021年一番聴いていました（笑）。

音楽活動でも使いたいと思います

小川：今回のケースとバッテリーの出来は吉澤さん的にいかがですか？

吉澤 ：途中経過は写真で確認していたのですが、実際見てみるとすごく良いですね。特にモバイルバッテリーは音楽活動でも使えそうだと思いました。実は、オンラインを用いて活動するバンドを最近組んだんです。

小合瀬 ：おっ！ それはピッタリじゃないですか。実はこのバッテリーはスマートフォン向けの高速充電に対応しており、スマートフォン以外の充電も複数台可能なんです。

吉澤 ：いやあ、良いですね。最近はスマートフォンだけじゃなく、ワイヤレスイヤホンなども充電する端末がたくさんありますよね。私はそういうものに疎いので、これを機に使ってみたいと思います。

小合瀬 ：ありがとうございます！ ちなみに持ち運びしやすいサイズ感にもこだわり、スマートフォンのサイズ比率に合わせて設計しているので、重ねて持ったり使ったりがしやすくるようなカタチにしています。

小学生から変わらないテイスト。
ずっと絵を描くことが好きです！

HONGAMA ：デザイン会社に2年くらい勤めた後、独立をしてイラストレーターのお仕事を始めました。駆け出しの頃は本当に大変だったんですけど、その期間を乗り越えて今はイラストレーターになって5年くらい経ちました。

齋藤 ：すごくかわいいイラストを描かれる方だなと思っているのですが、当初からこのテイストだったんですか？

HONGAMA ：そうですね。実は小学生くらいからテイストは変わってない気がしていて…（笑）。幼少期からみんなは外で遊ぶのに私は教室で絵を描いてるという感じでずっと絵を描くことが好きでした。そこから成長しても専門学校に通ったり、美術大学に進学したりと絵を描くということにずっと関わりを持っていますね。

齋藤 ：そうだったんですね。小川さんはなぜ、HONGAMAさんを起用しようと思われたんですか？

私はいたって
真面目な人間なんです（笑）

小川 ：イラストレーターとして駆け出しのときから彼女のことは知っていて。単純に僕がHONGAMAさんの作品が好きだったんです。事あるごとにコラボレーション案件や「BEAMS」のアイテムの制作などをお願いしていたんですよね。初めての展示も『TOKYO CULTUART by BEAMS※』というお店でやっていただいたり、節目節目でご一緒することが多くて。今回の「docomo」さんとのコラボレーションも打ち合わせを重ねる中で、すぐHONGAMAさんがいいのではないかと思い、お声がけしました。

齋藤 ：ずっとご一緒されている仲だったんですね。どんなところに惹かれたんですか？

小川 ：こんな言い方は語弊があるかもしれないですけど、HONGAMAさんってすごく普通なんですよ！ でも絵は本当にふざけてる（笑）。そのギャップがすごく面白くて。

HONGAMA ：そうですよね。絵もこういうテイストですし、名前もHONGAMAって少し変わっているので、クライアントさんにもよく変人だと思われていることが多くて…（笑）。ただ私は、いたって真面目でつまらない人間ですよ（笑）。

小川 ：真面目だからこそ一緒に仕事がしやすいというか、やりとりがすごくスムーズなんです。

※現在は『ビームスジャパン』5Fに移転

ラフを見たとき、
すごくワクワクしました

齋藤 ：正直、最初のラフを拝見したとき、驚いたというか。完成形はどのようになるのかすごくワクワクしたんです。「docomo select」をご利用するお客さまは30代～40代の方が多いのですが、「BEAMS」さんとHONGAMAさんのおかげで新たな世代にもアプローチできると思ったんです。

HONGAMA ：ありがとうございます。ラフについては小川さんと最初にお仕事したときも驚かれましたね（笑）。実は私、こういう絵を描くときにはあまりラフを描かないで、バーっと描き出すことが多いんですよ。描きはじめて、良いものをセレクトしていくのでいつもラフ通りにならなくて。

小川 ：でも僕はこのラフを見たとき、完成形が見えたんですよ！

齋藤 ：すごい！ 長年の付き合いがあってこそですね。ちなみに今回のアートワークはどんなところにポイントを置いたんですか？

ポイントは「カタカナ」です

HONGAMA ： 今回のポイントはカタカナですね。外国の方が書く崩れた日本語が大好きで。それを日々研究しているんですけど（笑）。最近は日本語が海外でも流行っているので、それを真似て描いたというか。外国の方って小さい“オ”とか“ツ”を書くのが苦手みたいなんです。

齋藤 ：研究されているんですか？！ 確かに「スマートフオン」ですもんね。それも可愛いポイントですよね。このモチーフにした理由はありますか？

HONGAMA ：いつも描き溜めている落書きみたいなものがあるんですけど、その中から選んだりしていて、あとは好きなように描いていって。自分が好きなもの、自分が使いたいものを描いていく感じ。感覚で描いていることが多いですね。

齋藤 ： では、特にケースだからバッテリーだからということは考えずだったんですね。想像していた以上のものが出来上がって私たちもすごくうれしいです！

モノづくりにおいて大切なこと

小川 ：きっと「docomo」さんも“あんしんあんぜん”はもちろんのこと、ケースやバッテリーを企画する時、様々なことを考えて制作すると思うんですが、普段はどういうところにポイントを置かれているんですか？

齋藤 ：ケースって安ければ安いほどいいと思われがちなんですが、せっかくショップに足を運んでくれるお客さまは、他店舗では買えないものを買いに来てくれているわけで。そこでどう満足感を感じていただけるのか、は常に試行錯誤しているんです。

HONGAMA ：満足感ですか。私も今回はバランスを見ながら試行錯誤して完成させたアートワークなので、齋藤さんのお話はとても興味深いです。

齋藤 ：やはりケースをつけてスマートフォン本来のデザインが損なわれてはいけないんですよね。妥協をすれば安く作れると思うのですが、それは絶対にやらない。端末の形をトレースすることで自ずと使いやすさにつながっていくんです。端末の開発コンセプトとデザインのコンセプトを細かく理解し、いつも製品づくりを行っています。

プロダクトへのこだわり

HONGAMA ：私は普段は「使い捨てでいいや」と思って、1,000円くらいのリングが付いてるケースを使ってるんですよ。本当はイラストもののケースを使いたいなと思うんですけど、なかなかいいデザインのものがないし、結局実用性の高いものを選んでしまいます。でも今回、自分が欲しいテイストのものを完成させることができたんですが、ケースにもこだわりがあるんですか？

齋藤 ：ケースに関しても経年変化でクリアなケースが黄ばんでしまったりすることがあると思うんですが、「docomo select」では黄変しにくい素材を厳選して使用しています。また、私たちの強みは発売前に実際の端末で事前検証ができることだと思っています。例えば、側面のボタンの押し具合を１つとっても、ボタンが押しにくくならないようにケース設計時に形状を工夫する等、ケースを装着したことで端末が使いにくくならない様な工夫をしています。

HONGAMA ：それはすごいです。確かにボタンも押しやすいです。「docomo」さんの、そういったこだわりがあってこそ、今回の合作が完成したわけですね。私自身も渾身作ができたのでとてもうれしいです。

齋藤 ：ちなみに「docomo select」のケースは全て金型にもこだわっていて。側面に一直線の線が入っているケースをよく目にすると思うんですが、そういった端末側には無い線がケースに出ない様に特殊な構成の金型を使用しています。もちろん制作費用は高くはなるんですが、そういった細部までこだわりたかった。HONGAMAさんのアートワーク、「BEAMS」さんの商品へのこだわりと共鳴するケースとして、今回の企画に相応しいケースだと思います！

「やらせてください」と二つ返事でOKを出しました

小川 ：今回の企画を実現させるなら、3名それぞれに違う個性をお持ちの方がよかったんです。金安さんは「BEAMS」で多くのお仕事を手がけていますし、僕自身もご一緒してみたいと思っていたクリエイターさんで、「docomo」さんが求める幅広い層へのアプローチも可能な方だと思いお声がけしました。いただいた資料にも金安さんのイラストが添付されていましたよね？

阿久津 ：そうなんです。実施するにあたって、多くのイラストを探している中、金安さんのイラストを見つけたんですよ。イラストを見た瞬間、我々の本来のターゲットであるベーシックなものを求めているお客さま、幅広い層に刺さるアートワークなのではないかと思ったんです。

金安 ：そうだったんですね。それはうれしいです。正直スケジュールはタイトだったんですけど、引き受けたいお仕事でもあったので、すぐに「やらせてください」とご回答させていただきましたね。

小川 ：タイトでしたよね…。そこは申し訳ありません。でもその中でもお受けいただいて、ご一緒できる機会を与えてくれた今回の企画にすごく感謝しています。

絵はどこでも描ける。
岡山在住の金安さん

阿久津 ：今日は岡山からお越しになられたんですよね？ お忙しいのにありがとうございます！ ちなみに金安さんはいつ頃から絵のお仕事をされているんですか？

金安 ：岡山が地元なんですよ。絵の仕事は21歳頃からですかね。最初はファッションのヴィジュアルなどを手掛ける制作会社に勤務しながらテキスタイルデザインを担当していました。そこから合間の時間で描いていたイラストをインスタグラムにアップするようになり、いただける仕事が増えてきたタイミングでフリーランスになりましたね。

阿久津 ：そうだったんですね！ 岡山の前は大阪にいらっしゃったと思うのですが、岡山に帰るキッカケはあったんですか？

金安 ：リモートワークが増えたことがキッカケですね。フリーランスとしての目処が立ったタイミングで岡山に帰りました。

動物のイラストをタッチポイントに
幅広い層へ

金安 ：小川さんから頂いたイメージの中に犬の写真が何枚かあって。僕は普段、動物をたくさん描くタイプではないんですけど（笑）、求められているのかなと思ったんです。プラス今回は「BEAMS」さんとのコラボですし、ファッションを絡め、人物と犬がお揃いの服を着ているというコンセプトに着地しました。

小川 ：これは僕が犬のイラストに目がいってしまう性分もあるのかもしれないですけど、「docomo」さんが求めていた幅広い層へのアプローチというところで、動物をそのタッチポイントにしたらどうだろうと思ったんですよね。

阿久津 ：我々のアイテムはベーシックなものが多く、柄もほとんどありません。無地のアイテムが多いので、正直なところ人と動物のアートワークがどのような感じになるのかと不安に思っていた部分もあったのですが、ラフを拝見した瞬間、その懸念はまったくなくなりました。「docomo select」の新たな側面を見出してくれるアートワークだと社内でも好評でした。

金安 ：そうだったんですか？！ いやあ、リアクションが分からない部分があり、不安ではあったんですけど…（笑）。そう言っていただけて、あんしんしました。

細部までこだわった加工技術

小川 ：今回のケースは「docomo」と「BEAMS DESIGN」で相談を重ね、当初の想定から改善を何度も行いました。最初はバッテリーと揃えて全てソリッドなマット仕上げにする想定でしたが、よりアートワークを鮮明にできるよう、背面をグロスに変更しました。

阿久津 ：そうですね。バッテリーとケースでは製造方法が大きく違うので、同じイラストを載せても見え方が変わってしまいます。特にケースは、マットにするとイラストの色味がぼやけて見えてしまうため、今回はイラストの再現性を優先し、より発色の良いグロス加工にしました。また、背面グロスのケースは今のトレンドでもあります。

金安 ：そんなところまで考えられているんですね。確かにイラストの発色がすごくいいと思います。

阿久津 ：そうなんです。今回のケースは高硬度フィルムを用いているので、グロス加工でもすぐ傷だらけになったりしません。また、側面もこだわっていて、同じ白でもより高質感が出るように、あえて半透明にしたうえでシボ加工を施しました。

ガジェット系には弱いんです。

阿久津 ：金安さんは普段、どんなケースを使われてるんですか？

金安 ：ケースは透明のものを使っています。今は地元のトンカツ屋さんのステッカーが入っているんですけど（笑）。実は僕、ガジェット系に弱いんですよ。

阿久津 ：そうなんですね。では、モバイルバッテリーもあまり使われないんですか？

金安 ：そうなんですよ。自宅作業が多いですし、新幹線での移動中も車内にはコンセントが付いているので、モバイルバッテリーもあまり使わないんです。

こだわり抜いたシボ加工

小川 ：モバイルバッテリーには阿久津さんこだわりのシボ加工が施されていますね。これはどういった意図が？

阿久津 ：シボ加工には耐傷対策と、見栄えを良くするという2つの目的がありまして、加工をしないとすぐ傷だらけになってしまうんですよ。何百という種類があるシボ番手の中から、機能性的観点や製品の雰囲気に合わせたものを今回は選びました。

金安 ：なるほど、そういった理由があるんですね。自分はこのマットな仕上がりがすごくいいなと思いました。

阿久津 ：ありがとうございます。グロスのままでも傷がつきにくくなる加工をすることはできるのですが、コストがかかります。「docomo select」のアクセサリーは、出来るだけ多くの方に手軽に使って頂きたいので、余分なコストはなるべくかけずに「最小単位」でデザインすることを心掛けています。今回はイラストの雰囲気と相まって、素敵な仕上がりになりましたね。